Iosif Kiraly

Iosif Kiraly est né en 1957 en Roumanie. Photographe, il est également l'auteur de performances et d'installations.Il est également membre du collectif "project subREAL". Il est, depuis 1992, professeur de photographie et membre fondateur de la Faculté des nouveaux médias à l’Université des Arts de Bucarest,

Jeff Wall

Photographe canadien, il a étudié l'art à l’université de Vancouver, de 1968 à 1973, puis à soutenu une thèse sur le mouvement dada plus précisément consacrée au photomontage et au cinéma.
Les photographies de Jeff Wall sont le résultat de savantes mises en scène. Elles sont issues de nombreuses prises de vue, souvent faites avec des acteurs professionnels, qu’il peaufine et assemble ensuite en studio de manière vraisemblable grâce à des outils informatiques.

Josef Schulz

Photographe allemand vit et travaille à Düsseldorf, lauréat du prix Voie Off, a participé à l'exposition "Regeneration" consacrant 50 jeunes talents internationaux au musée de l'Elysée à Lausanne

Joseph Mills

Aux frontières de l’horreur et de la beauté, les photomontages de cet artiste américain (né en 1951 et installé dans la région de Washington) échappent à tout effort d’interprétation rationnelle en conservant leur part de poésie secrète.

Eric Baudelaire

Né à Salt Lake City en 1973, il vit et travaille à Paris, lauréat du prix de la Fondation HSBC pour la photographie en 2005, son travail photographique explore le statut de l’image et ses limites.

Sanna Kannisto

Sanna Kannisto, (née en 1974 à Hämeenlinna, Finlande) pour l’exposition Tangle, propose une nouvelle série de photos réalisées pour la plupart à la station biologique La Selva, Costa Rica, en 2004 et 2005

Suellen Parker

Photographe américaine née en 1972 a étudié à la School Visual Arts. A fait partie de "Regeneration" l'exposion du Musée de l'Elysée consacrée à 50 des meilleurs jeunes talents actuels.

Ted Partin

Photographe américain né en 1977, a étudié à Yale university of Art. Il vit et travaille à Brooklyn. A participé à l'exposition "Regeneration" au musée de l'Elysée à Lausanne, réunissant 50 jeunes talents internationaux.

Hans Peter Feldmann

Né en 1941 à Düsseldorf, où il vit et travaille, Feldman enregistre, accumule, collectionne, archive, dresse des inventaires. A la fois rejet d’un art coupé de la vie, et fascination, mêlée de suspicion, devant la prolifération émergente de l’imagerie populaire et commerciale.

Charles Fréger

Charles Fréger (né en 1975 à Bourges) est un photographe français, diplômé de l'École des Beaux-Arts de Rouen. Son travail est une réflexion sur l'identité individuelle au sein d'une collectivité. Il réalise des portraits d'individus évoluant au sein d'un collectif ou d'un groupe uniformisé par leur tenue vestimentaire (militaires, scouts, supporters de football, cuisiniers, majorettes, etc…).

Mikhael Subotsky

Né à Cape Town en Afrique du Sud, a étudié la photographie a Cape Town. En 2004, son travail de diplôme sur les centre pénitenciaires sud-africains a été salué par la critique, aussi bien dans son pays qu'à l'étranger où il a été couronné du KLM Paul Huf Award en 2007 et du prix spécial du jury aux 6ème Rencontres Africaines de la Photographie à Bamako en 2007.

Tim Davis

Tim Davis est né à New York en 1968. Ses sujets d’inspiration sont essentiellement les Etats-Unis, sa population, sa société de consommation, sa culture et son monde politique.

Tangophoto

Tangophoto est un collectif réunissant neuf photographes internationaux indépendants : Thierry Kleiner en Suisse, Jan Michalko en Allemagne, Hisashi Murayama au Japon et aux USA, Filippo Romano en Italie, Nathalie Desserme, Olivier Thebaud, Cyrille Weiner en France et Pablo Carrera Oser en Argentine. Une nouvelle recrue au sein du collectif : le photographe David Damoison (France

Yves Phelippot

Membre PhotOpera

Yves Phelippot a travaillé de nombreuses années avec un ancien appareil dont l'armement devait se faire en deux mouvements mais qui n'empêchait pas la prise de vue à mi course, superposant ainsi les prises de vues. Il composait ainsi de longues photographies construites selon des rythmes tirés de la musique, proches de l'abstraction et constituées d'une portion de film sans la moindre manipulation en laboratoire.

Katerina Drzkova

Née en 1978, a étudié la photographie à Prague. A exposé dans le cadre de "Regeneration" au musée de l'Elysée, une exposition consacrant de jeunes talents internationaux.

Marina Gadonneix

Née à Paris en 1977, vit et travaille à Paris. Diplômée de l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie d'Arles Lauréate de la Fondation HSBC pour la Photographie 2005, Lauréate du prix délivré par le CMAR et l’âge d’or, sélectionnée par la bourse du talent (Kodak), sur le thème l’architecture, l’espace et le paysage.

Charly Kurz

Photographe né en Allemagne en 1969, installé à New-York, travaille en collaboration avec l'agence Lookat. A fait de nombreux reportages aux Etats-Unis dont une série intitulée The American Way of Life.

Charlotte Player

Photographe anglaise née en 1982, à la Nottingham Trent University et à la Wimbledon Art School. Fait partie des 50 jeunes talents exposé au musée de l'Elysée à Lausanne, dans le cadre de l'exposition "Regeneration".

Pieter Hugo

Pieter Hugo est né en 1976 à Johannesburg en Afrique du Sud. Il a fait partie de l'exposition "Regeneration" consacrée à 50 jeunes talent internationaux. Son travail photographe traite essentiellement des problèmes sociaux en Afrique.

AES+F

Collectif de photographes russes composé de (Tatyana Arzamasova, Lev Evzovitch, Eugeny Svyatsky, Vladimir Fridkes). Le groupe travaille avec la photographie, la vidéo et les technologies multimédias. Leur projet "Last Riot" exposé au 50jpg 2006 à Genève, inspiré par des jeux virtuels prisés des adolescents, traite de la violence en mettant en scène de jeunes enfants aux allures pures et innocentes, mais belliqueux et armés dans un univers cybernétique et guerrier.

Zbigniew Libera

Photographe polonais
Né en 1959 à Pabianice (dans les parages de Lodz), artiste multidisciplinaire, autodidacte. Condamné pour son activité au sein du syndicat Solidarnosc proscrit par les autorités communistes, l’artiste devient prisonnier politique dans les années 1982 - 1983. Il travaille aussi bien la photographie que la peinture, la sculpture, la vidéo, les installations. Tout au long de sa carrière artistique, Zbigniew Libera a réalisé des œuvres fortes qui troublent, boulversent ou suscitent la polémique.

Christoph Bangert

Né en 1978, Christoph Bangert a étudié la photographie à Dortmund, puis à New York. Il a réalisé des reportages d’actualités au Tchad et au Darfour, en Afghanistan et au Pakistan, en Indonésie, en Palestine, au Liban et en Irak

Richard Billingham

Richard Billingham est un photographe britannique né en 1970 à Birmingham oû il vit et travaille. Dans son premier travail photographique qui a fait sensation en Angleterre, Richard Billingham avait pris sa famille comme sujet, un père alcoolique, une mère obèse, un frère plus jeune, révolté et drogué.

Miklos Gaál

Né en 1974, vit et travaille à Helsinki, Miklos Gaál est l'un des protagonistes de la nouvelle génération de photographes finlandais réunis sous le nom de Helsinki School. A exposé dans le cadre de "Regeneration" au musée de l'Elysée avec 50 jeunes talents internationaux.

Elina Brotherus

Elina Brotherus Née en Finlande en 1972, Elina Brotherus vit et travaille entre Helsinki et Paris. Lauréate du prix Niepce 2005, a exposé à Bienne en 2006 dans le cadre des Journées photographiques.

Stephen Gill

Stephen Gill (1971) est initié à la photographie dès l’adolescence par son père. Il est assistant chez Magnum à Londres dans les années 1990.
En 1997 débute son activité de photographe free lance. Il parcourt l’Europe de l’Est avant de se fixer Londres pour sujet d’investigation.
Son travail a déjà fait l’objet de plusieurs expositions en Europe (The Photographers’ Gallery, Londres ; Rencontres d’Arles ; Maison de la Photographie, Moscou).

Edgard Soares

Edgard Soares, né en 1965 à Sao Paulo, au Brésil. Diplômé des Beaux-Arts de Sao Paulo et de l’ESBA (Ecole supérieure des Beaux-Arts) de Genève, il obtient en 2003 le diplôme post-grade de l’ESBA avec l’installation-spectacle Jux Ni Ni, élaborée avec le Mysterio Buffo.

Rémy Lidereau

Photographe français né en 1979, Rémy Lidereau est diplômé de l’école nationale de la photographie d’Arles.Il vit et travaille à Paris. Il a participé à l'exposition "Regeneration" au Musée de l'Elysée qui présentait 50 jeunes talents internationaux.

Alan Aubry

Alan Aubry est né 1974 à Rennes, il est diplômé de l'Ecole des Beaux-Arts de Rouen et réside en Haute-Normandie près de Rouen. Ses photographies traitent principalement des paysages urbains et des "non lieux", l'être humain bien qu'absent physiquement sur ses images est toujours au centre du propos, acteur invisible et omniprésent.

Rip Hopkins

Rip Hopkins, photographe anglais membre de l'agence Vu, né le 1er janvier 1972 à Sheffield. Il a fait ses études supérieures à l'École nationale supérieure de création industrielle à Paris. En collaboration avec Médecins sans frontières, il réalise des reportages photographiques et des documentaires sur les populations en danger aux quatre coins du monde.

Martin Parr

Martin Parr est né en 1952 à Espom dans le Surrey en Grande-Bretagne, membre de l'agence Magnum, son travail documentaire, quasi-sociologique sur la société anglaise et la qualité générale de son oeuvre en font l'un des plus grands photographes contemporains.

Joël Peter Witkin

Joel-Peter Witkin (né le 13 septembre 1939 à Brooklyn, New York) est considéré comme un des grands maîtres de la photographie contemporaine. Il vit et travaille à Albuquerque, (Nouveau-Mexique). Il est fasciné par les êtres aux caractéristiques physiques étranges, difformes et singulières. Le fondement de son travail, selon ses termes, repose sur le désespoir de l'âme. Il dit créer des images représentant la lutte pour la rédemption de l'âme

Birgitta Lund

Birgitta Lund (née en 1964) est une photographe danoise.
Elle est lauréate 2005 de la fondation HSBC pour la photographie. Elle a été récompensée pour un travail intitulé In Transit, voyage personnel des États-Unis vers l’Europe et représentation de l’espace temporel marquée par les événements géopolitiques de ces dernières années.

Peter Dammann

Photographe allemand, né en 1950, collabore à l'agence Lookat, il travaille à Berne et à Hamburg.

Trinidad Carrillo

Trinidad Carrillo née en 1975, diplômé de l'Ecole de photographie de Göteborg, vit et travaille en Suède et au Pérou, nominée au Prix Découvertes des Rencontres Photographiques d'Arles.

David Nebreda

David Nebreda, photographe espagnol né en 1952, photographe autodidacte selon lui, bien qu'il ait suivi une école d'art, il va alterner tout au long de sa vie, les séjours en hôpitaux psychiatriques forcés et la poursuite de l'unique thème de toute son oeuvre, l'autoportrait. Il a vécu très longtemps dans l'isolement et le mutisme total et une quasi paralysie physique et mentale.

Julia Fullerton Batten

Julia Fullerton-Batten, Née en 1970 à Bremen en Allemagne, d'une mère allemande et d'un père anglais, diplômée en photographie du Bershire college of art et Design, lauréate du prix HSBC 2007, elle a rapidement acquis une solide réputation parmi les photographes auteurs contemporains et exposé dans de nombreux pays.

Dorris Haron Kasco

Dorris Haron Kasco, est né en 1966 en Côte D'Ivoire, il vit actuellement à Montpellier. Reporter photographe, il explore les démons sociaux qui hantent les villes africaines. Son travail "Les Fous d'Abidjan" qu'il exposa publiquement pour la première fois en 1993 après 3 ans de recherches, montre la vie des personnes malades mentales à Abidjan. Puis il a travaillé sur un projet sur les enfants des rues d'Abidjan.

The Blue Noses Group

The blue noses group est un collectif russe composé de Viacheslav Mizin qui vient de Novossibirsk et d'Alexander Shaburov d’Ekaterinbourg. Ils travaillent régulièrement en collaboration avec d’autres artistes notamment Ilia Hichkan qui participe au projet «Mind Games. L'humour, la parodie et le grotesque sont le fer de lance des Blue Noses.

Albert-Verzone

Photographe italien né à Turin en 1967, s'est fait connaître sur un plan européen avec son projet "Seeeuropeans" un travail photographique mené en collaboration avec un autre photographe turinois, Alessandro Albert, et consacré à une approche socio anthropologique des plages européennes et de ceux qui s'y baignent.

Jitka Hanslova

Jitka Hanzlova, née en 1958, est partie de ce que on appelait encore à l’époque, la Tchécoslovaquie pour vivre et étudier la photographie à Essen, en Allemagne. Son premier travail, Rokytnik (1990-94), du nom de son village natal, peuplé de deux cents âmes, l’a fait connaître dans le monde de la photographie. Comme un William Klein qui, après un séjour dans la vieille Europe, a redécouvert avec des yeux neufs la ville de New York, Jitka Hanzlova a vécu la même expérience avec Rokytnik lorsqu’elle y est retournée pour la première fois en 1990.

Francesca Woodman

Francesca Woodman, née le 3 avril 1958 à Denver (Colorado), décédée le 19 janvier 1981 à New York est une photographe américaine, considérée comme une des plus grandes photographes contemporaines de ces 30 dernières années. Au cours de sa brève existence elle a développé un univers personnel qui mélange fantastique, introspection et érotisme, Son univers étrange et sa fin tragique ont contribué à en faire une photographe culte le dans monde de l’art. Elle s'est suicidée a 22 ans.

Caroline Shepard

Photographe américaine née en 1969, a étudié à la School of Visual Arts à New york, a publié dans de nombreux magazines et fait partie de l'exposition "regeneration" consacrée à 50 jeunes talents internationaux, au musée de l'Elysée à Lausanne.

Gérald Garbez

Né en 1973, Gérald Garbez est diplômé de l’École des Beaux-arts de Valenciennes et de l’École Nationale Supérieure de la Photographie d'Arles. Il a exposé au musée de l'Elysée dans le cadre de "Regeneration" une exposition consacrée à 50 des meilleurs jeunes talents actuels.

Lucy Levene

Photographe anglaise qui vit et travaille à Londres, elle a étudié au Royal College of Art en Angleterre, et à l'Edinburgh College of Art en Ecosse. Elle a fait partie de l'exposition "Regeneration" au musée de l'Elysée, consacrée à 50 jeunes talents internationaux.

Eric Prinvault

photographe français, lauréat du Prix HSBC en 1996, collabore de manière régulière avec le Secours populaire français pour des missions photographiques, a fait partie de l'exposition collective "En bas de chez eux", un de ses reportages fait en France traite de la pauvreté et de ses nouveaux visages.

Pascal Benoit

Né dans l'Est de la France en 1958, il est un des membre fondateur du groupe Kat Onoma. Depuis 1994, il mène en parallèlle une activité de photographe et sa carrière de musicien. Pascal Benoit se révèle un fin metteur en scène des objets du quotidien, qu’il associe avec un art affirmé du détournement, poétique et provocateur.

Amin El Dib

Amin El Dib, photographe, né en 1961 au Caire, Amin El Dib s'installe en 1966 à Duisburg et suit entre 1983 et 1990 des études d'architecture à la Technische Universität de Berlin ; depuis 2001, il est membre de la Deutsche Fotografische Akademie ; il vit et travaille depuis 2003 à Bâle.

Laurent Camut

Jeune photographe belge, ses portraits, réalisés avec la complicité d'handicapés, sont empreints d'une très grande sensibilité. Sont travail évoque un monde torturé proche de celui de Francis Bacon ou de Joël Witkin.

Keren Assaf

Keren Assaf, photographe israélienne, née en 1978 à Jérusalem, a étudié la photographie à la Bezahel Academy of Art and Design en Israël. Elle a participé à l'exposition Regeneration au Musée de l'Eylsée à Lausanne qui réunissait 50 espoirs de la photographie contemporaine.

Nobuyoshi Araki

Ses travaux lui ont apporté une grande notoriété auprès du public japonais et international : ses photos, toujours accompagnées de textes sur le mode d'un journal intime et d'un essai, étaient à l'avant-garde des tendances artistiques du moment

Gilles Saussier

Gilles Saussier est né en 1965 à Suresnes, après cinq année passées à l'agence Gamma, déçu par l'ambivalence de l'information-spectacle, il remet en question l'ensemble du dispositif occidental de l'information, sa codification, sa grammaire visuelle préétablie. Il s'éloigne de la tradition de "l'instant décisif" cher à Cartier-Bresson, et cherche à protéger le modèle en lui redonnant en amont, la parole, en construisant un dialogue avec lui et en donnant de la personne photographiée une forme suffisamment abstraite et complexe pour qu’elle puisse résister à une éventuelle manipulation.

Laura Henno

née en 1976, vit et travaille à Lille, travaille également au sein du collectif d'artistes Qubo Gas, a étudié à l'Ecole Nationale Supérieure des Arts Visuels de La Cambre, section photographie à Bruxelles de 1998-2001 et à la Faculté d'Arts Plastiques de l'Université Lille III, Deug et Licence, remporte le prix de la découverte aux Rencontres photographique d'Arles en 2007.

Gregory Crewdson

Gregory Crewdson, photographe américain né en 1962 principalement connu pour ses représentations surréalistes du quotidien américain. A exposé au Fotomuseum à Winterthur.

Shigeru Takato

Photographe japonais né en 1972, a étudié à la Kunstakademie de Düsseldorf et à l'Elam School of Fine Art à Auckland en N.Z., A Fait partie de "Regeneration" au musée de l'Elysée, l'exposition consacrant 50 jeunes talents de demain.

Natalie Czech

Née en 1976 à Neuss, élève de la Kunst Academie de Duesseldorf. Vit et travaille à Cologne. Nombreuses expositions depuis 2000, notamment à l'Elysée avec 50 des meilleurs jeunes talents internationaux dans le cadre de l'exposition intitulée "Regeneration".

Nan Goldin

Nan Goldin, photographe américaine née en 1953 à Washington, Les principaux thèmes évoqués dans son œuvre ne sont autres que la fête, la drogue, la violence, le sexe et l’angoisse. C’est en étalant publiquement sa vie et son histoire qu’elle réussit à mieux se comprendre elle-même et à s’accepter tout en s’identifiant dans la société. Son travail avec le temps a évolué vers des ambiances moins destructrices et plus tendres que ne l'étaient ses travaux des années 1980-90

Klavidj Sluban

Klavdij Sluban est né à Paris en 1963, il passe le début de son enfance en Slovénie. Très tôt, il se passionne pour la photographie qu'il aborde en autodidacte, puis en suivant un stage dans l'atelier de Georges Fèvre. Maître de littérature anglo-américaine, il part s'installer avec sa femme en Slovénie qu'il doit quitter à l'issue de la guerre en ex-Yougoslavie. Il anime par la suite des ateliers photographiques à la prison de Fleury-Mérogis mais aussi en ex-union soviétique avec de jeunes détenus.

Nicholas Prior

Photographe américain né en 1966, vit et travaille à New-York, a étudié à la School of Visual Arts et à la Pennsylvania State University. Fait partie de la sélection des 50 photographes exposés au musée de l'Elysée, dans le cadre de "Regeneration", une exposition consacrée au jeunes talents internationaux.

Angela Strassheim

vit et travaille à New York a étudié à la MFA Photography, Yale University, New Haven. Angela Strassheim est née en 1969 à Bloomfield dans l'Iowa. Elle a exposé au Musée de l'Elysée dans le cadre de "Regeneration" une exposition consacrée à 50 jeunes talents internationaux.

gao-brothers

Nés en Chine – en 1956 et 1962, les frères Gao Zhen et Gao Qiang travaillent ensemble à Pékin où ils ont monté leur studio en 2005. Connus internationalement pour leur travail, Ils sont installés dans le quartier artistique de Dashanzhi.

Julie Edel Hardenberg

Née au Gröenland en 1971 a étudié la photographie en Norvège et au Danemark. A fait partie de la sélection des 50 photographes de "Regeneration", l'exposition montée en 2005 au musée de l'Elysée et consacrée aux jeunes talents internationaux.

Tendance floue

Tendance floue, créé en 1991, est un collectif de 12 photographes décidés à disposer d'un espace de liberté sans concession et de préserver leur indépendance. L'identité du collectif s'est affirmée au fil des années pour devenir une sorte de 13ème photographe. 4 salariés s'occupent du suivi de la presse, de la communication, de l'institutionnel et des expositions.

Erwin Olaf

Erwin Olaf, photographe hollandais né en 1959. A la fois satiriques, critiques, provocatrices et d'une esthétique sophistiquée, ses images abordent des sujets propres à notre société contemporaine, la sexualité, la violence, la sur-consommation ou encore le contrôle social.

JH Engström

JH Engström est né en Suède à Karlstad en 1969. Il a étudié la photographie et le cinéma à l'université de Göteborg dont il est diplômé. Il a publié 3 livres à ce jour et réalisé un film pour la télévision Suédoise, "Haunts" qui aborde le monde à l'aune de sa violence, de sa vulgarité, de sa propre perdition.

Yto Barrada

Yto Barrada vit et travaille à Tanger oû elle dirige la cinémathèque. Après avoir suivi des études d'Histoire et de Sciences politiques, elle s'est dirigée vers la photographie et a fréquenté le Centre International de Photographie (I.C.P. New York).
Son travail, axé géographiquement autour du détroit de Gibraltar et de la ville de Tanger, s'est étalé sur 5 ans et et aborde le thème du départ, de l'immigration, des relations Nord-Sud principalement à travers la photographie, mais également au moyen de la vidéo et du texte.

Paul-Antoine Pichard

Paul-Antoine Pichard a étudié les arts décoratifs à Paris avant de se tourner définitivement vers la photographie, né en 1970, son travail suit la ligne de la photo humaniste et engagée.

Bruno Pilia

Grand voyageur virtuel, Bruno Pilia nous emmène de Kaboul au Rwanda en passant par l'Irak et la Bosnie, dans son studio où il construit ses pamphlets photographiques de façon très satirique.

Jaret Belliveau

Né en 1981, sélectionné pour faire partie de Regeneration, l'exposition qui a consacré une sélection des meilleures photographes issus de 65 écoles de photographie. Travaille au Canada pour de nombreux magazines.

Gay Block

Portraitiste américaine, Elle commença dans les années 1970 à photographier les membres de la communauté juive de Houston. Elle a ainsi produit des portraits d’employés d’une chaîne d’épicerie au Texas, de personnes ayant sauvés des juifs durant l’Holocauste, de femmes leaders spirituels aux États-Unis, de jeunes filles dans un camp de vacances (qu’elle est en train de rechercher afin de voir ce qu’elles sont devenues), de retraités juifs à South Miami Beach, et plus récemment de lesbiennes à Santa Fé, Nouveau Mexique.

Mohammed Bourouissa

Jeune photographe français d'origine algérienne, diplômé de l'Ecole nationale des arts décoratifs. S'est fait connaître avec sa série "Périphériques" faite dans différentes banlieues de la région parisienne. Cette série qui donne l'apparence de l'instantané est en fait une mise en scène soigneusement orchestrée par Mohamed Bourouissa qui fait évoluer ses sujets dans des lieux soigneusement repérés à l'avance. Les différents protagonistes évoluent dans des ambiances tendues, la violence est latentes et les décors urbains durs. Il restitue des instants de vie et des évènements peu accessibles aux étrangers des banlieues.

Miguel Rio Branco

Né en 1946 aux Canaries, Miguel Rio Branco travaille et vit à Rio de Janeiro. Membre de Magnum Photos depuis 1980, il commence par la peinture puis se dédie à la photo, au cinéma, à la vidéo. Les Etats-Unis, le Japon, l'Amérique latine et l'Europe du Sud ont déjà largement exposé son oeuvre qui est présente dans de nombreuses collections publiques.

Samantha Bass

Photographe américaine née en 1971, a exposé en Suisse dans le cadre de Regeneration, une exposition réunissant les meilleurs jeunes photographes issus de 65 écoles de photographie à travers le monde.

Francesco Zizola

Photographe italien né à Rome où il y étudie l'anthropologie. Photographe depuis 1986, on peut voir ses images dans de nombreux magazines internationaux. Il a reçu 7 distinctions au World Press awards et gagné le World Press en 1996 pour son reportage sur les mines en Angola.

Valérie Jouve

Valérie Jouve, née en 1964 à Saint Etienne. Photographe et vidéaste. Vit et travaille à Paris. A réalisé des documentaires et fait de nombreuses expositions à travers le monde.

Suzanne Opton

Suzanne Opton (Etats-Unis) a fait le portrait de soldats revenus d’Irak. Sachant que ces jeunes gens ont assisté à des scènes terribles à jamais gravées dans leur mémoire, En demandant à ses sujets de se coucher à même le sol, Suzanne Opton est parvenue à désarmer les soldats et à révéler des êtres dans leur fragilité et leur vulnérabilité

Michaël Wolf

Né à Munich, Allemagne. Il grandit aux Etats-Unis et étudie à l'UC Berkeley et l'Université de Essen en Allemagne.
Il travaille longtemps en collaboration avec le magazine Stern, et publie un travail remarquable sur la ville de Hong Kong dont il explore tous les aspects.

Idris Khan

Né en 1978 à Birmingham, vit et travaille à Londres. A exposé au musée de l'Elysée dans le cadre de "Regeneration" un évènement qui regroupait 50 jeunes talents sélectionnés à travers le monde.

Désirée Dolron

Désirée Dolron est une des photographes néerlandaises les plus connues. Après un travail consacré aux rites religieux dans le monde et une série de portraits réalisés sous l'eau, elle a produit une série de portraits inspirée par la peinture des primitifs flamands.

Patrick Everaert

Photographe belge né en 1962 à Charleroi.
Les images de Patrick Everaert, si elles sont à lire autant qu'à regarder, ne sont pas l'objet d'un langage préétabli; son écriture résonne sans cesse d'un sombre silence ou d'une clameur véhémente, c'est selon; selon ce que vous voudrez bien entendre. Patrick Everaert est un artiste du récit choral, de la sonorité fictionnelle, du chant joycien créateur de langues et de mondes.
Renaud Huberlant

Rinko Kawauchi

Photographe japonaise née en 1972 dans la préfecture de Shiga, au Japon, Rinko Kawauchi a étudié la photographie au Seian Junior College of Art and Design. Auteur de 3 ouvrages qui ont faits sensation dans le monde de la photographie japonaise, elle en incarne le renouveau et bouscule les vieux clichés de l'art nippon.
Empreintes de fraîcheur, de poésie et d'émotion, ses images élégantes et sensibles parlent du quotidien et de ses détails qui souvent nous échappent.

Olivo Barbieri

Olivio Barbieri,un des grands photographes italiens contemporains, est né en 1954 à Capri ou il vit et travaille. La surexposition et la profondeur de champ limitée des images d’Olivo Barbieri transforment ses vues aériennes de terrains construits en maquettes de modèle réduit.

Raphaël Dallaporta

Raphaël Dallaporta a 24 ans, il vit et travail à Paris. Il est diplômé de l’école des Gobelins, Paris. A fait partie de l'exposition "Regeneration" au musée de l'Elysée, consacrant 50 jeunes talents internationaux.

Chih-Chien Wang

photographe né en 1970, originaire de Taiwan. Vit et travaille à Montréal. A fait partie de "Regeneration", l'exposition consacrée aux jeunes talents inteernationaux, espoirs de la photographie de demain.

Ryo Ohwada

Photographe japonais qui a fait partie de l'exposition "Regeneration" au Musée de l'Elysée à Lausanne, exposition consacrée à 50 des meilleurs jeunes talents internationaux.

James Nachtwey

James Nachtwey, né en 1948, est un photographe américain. Il est considéré comme l'un des plus grands photographes de guerre de notre époque, tant par les amateurs que ses pairs.
Il sillonne le globe depuis près de 20 ans et a couvert quasiment tous les conflits, Afghanistan et Bosnie-Herzégovine, Rwanda et Salvador, Irlande du Nord et Kurdistan, Somalie et Afrique du Sud…

Reem Al Faisal

Photographe, originaire de Jeddah, Arabie Saoudite. Elle vit à Jeddah et à Paris. Diplômée de Manarat High School, Jeddah, Arabie Saoudite, elle a étudié la Littérature Arabe à l'Université King Abdul Aziz, Jeddah, Arabie Saoudite qu'elle quitte pour commencer une carrière de photographe à Paris, France. Elle a étudié la Photographie à l'École Spéos, Paris, France

Rafael Goldchain

Rafael Goldchain est né en 1953 à Santiago du Chili, il vit et travaille à Toronto
Son dernier travail consiste en une série de portraits d’hommes et de femmes, un alignement quelque peu stéréotypé de personnages juifs, hommes et femmes, qu’il a reconstitué en utilisant son propre visage comme matière première et en le confiant aux soins de maquilleurs. Pris à la Harcourt, l’effet est saisissant et comique.

Gilbert Garcin

Gilbert Garcin est un photographe français. Il vit et travaille à Marseille. Il a commencé la photographie à l'âge de la retraite et suit un stage à Arles où il découvre le photomontage.
Il se met en scène dans ses oeuvres où il aborde la condition humaine et son absurdité avec humour, dérision et philosophie. Son oeuvre s'apparente au théâtre de l'absurdité d'Eugène Ionesco.

Boogie

Boogie est un photographe d’une trentaine d’années. D’origine serbe, il est né et a grandi à Belgrade. Il vit à Brooklyn, New York.
Boogie s’intéresse aux communautés parallèles : il tente de les pénétrer, de les apprivoiser, de partager leur vie, leurs codes, puis les photographie : Skinheads d’Europe de l’Est, Gang de Brooklyn, Crack addict, autant de sujets admis comme sordides, violents.

Qingsong Wang

Wang Qingsong, né en 1966 en Chine où il vit et travaille. Le mot d'ordre actuellement en Chine est « un changement par an, un grand changement tous les trois ans et une transformation gigantesque en cinq ans. », ce slogan reflète l’engouement, à tous les niveaux de la société chinoise, pour le changement social rapide. En tant qu'artiste, il cherche à mettre le doigt sur les contradictions d'une société portée au changement radical dans sa folle quête d'un nouveau mode de vie.

Ruud Van Empel

Ruud Van Empel est un photographe hollandais né à Breda. il vit et travaille à Amsterdam. Ces images, faites au cibachrome puis retravaillée sur Photoshop, nous plongent dans une atmosphère irréelle.

Antoine D'Agata

D'Agata vient de Marseille. De 17 à 30 ans, il est punk, anarchiste. Il bourlingue dans le monde, se défonce, traîne dans les bordels. Puis, une grande école de photographie new-yorkaise le forme gratuitement. Il devient reporter. Ses pas le ramènent pourtant vers ses démons. Le voyage, les femmes, la nuit. Les maîtres d'Antoine D'Agata sont écrivains : Bataille, Selby, Burroughs. Artistes et expériences extrêmes, aux limites de la jouissance, de la mort, de la folie. Antoine D'Agata, un voyageur sans but, sans port d'attache. Un artiste qui ressemble à ses modèles. Un homme nu

Nina Berman

Photographe-journaliste née à New-York City bien qu'aillant sillonné le monde, ses problèmes, ses guerres et ses conflits (Afghanistan, Bosnie, Inde, Vietnam), son travail s'articule essentiellement autour de son pays, elle cherche à comprendre ce que peut-être l'American Way of Life, montre les ravages de la guerre et ses séquelles sur les soldats américains, les grands rassemblements religieux, le rapport des américains aux armes, les groupes paramilitaires, la peur, la solitude, etc…

Song Chao

Chinois né en 1981, il a commencé par travaillé comme mineur a raison de 12h par jour. Puis a réalisé une série de portraits de ses collègues. Il a été remarqué en europe et a fait partie de l'exposition "Regeneration" à l'Elysée, consacrant 50 jeunes talents actuels.

Lea Crespi

Née en France en 1978, diplômée de l’Ecole d’Arts Appliqués de Vevey (Suisse), Léa Crespi est photographe indépendante. Elle collabore à de nombreux journaux et expose régulièrement en France et à l’étranger.

Simon Norfolk

Simon Norfolk est né en 1963 à Lagos - Nigeria, Il vit et travaille à Brighton GB. Après avoir obtenu un diplôme de philosophie et de sociologie à l'université d'Oxford, il étudie la photographie à Newport, S.Wales. Photojournaliste-reporter, il s'est attaché à montré les désastres de la guerre, ses ruines, ses conséquences sur nos espaces de vie et nos représentations.

Agence Vu

Créée en 1986 par Christian Caujolle et Zina Rouabah, l'Agence VU s'est immédiatement imposée comme une agence pas comme les autres : une agence de photographes et non de photographies. Elle revendique, par son nom, l'héritage du premier grand hebdomadaire français illustré auquel, dans les années vingt et trente, collaborèrent des auteurs aussi importants que Man Ray, Kertèsz, Capa, Cartier-Bresson, Florence Henri, Gotthard Schuh ou Brassaï… Ici une photo d'Isabelle Munoz, qui remporta le Worl Press Photo pour son reportage sur les Suma d'Ethiopie.

Enrique Muñoz García

Photographe d'origine chilienne né en 1969 et travaillant à Bienne, a exposé aux journées photographiques 2006 de Bienne un travail intitulé "Apparament caché", dont le sujet est la salle de bains.

Gladys

Gladys, auteur-photographe, française a obtenu en 1987, la bourse de la villa Medicis hors les murs, en 1989 le prix NIEPCE et en 2007 le prix Femme artiste 2007 décerné par les Amis du National Museum of Women in the Arts, nombreuses expositions et publications en France et à l'étranger..

Valérie Rouyer

Diplômée de l'Ecole Nationale Supérieure de la Photographie d'Arles. Vit et travaille à Montpellier, a exposé au musée de l'Elysée dans le cadre de ""Regeneration" qui réunissait 50 jeunes talents internationaux.

Loretta Lux

Loretta Lux (Allemagne) conçoit ses photographies à la manière d’un peintre – sa formation d’origine. Ayant remplacé le pinceau par les outils numériques, elle crée des images à la fois attirantes et inquiétantes. Les enfants qu’elle met en scène posent dans des habits étriqués et dans des lieux qui oscillent entre des paysages naturels et des scènes de théâtre.

Oren Noy

Photographe israëlien né en 1975 a étudié à la Bezalel Academy of Art and Design, en Israël. A participé a "Regeneration" au musée de l'Elysée, l'exposition consacrée à 50 des meilleurs jeunes talents internationaux.

Arion Gabor Kudasz

photographe hongrois, né en 1978, formé à la Moholy-Nagy University of Art and Design (MOME) et à l’ University of Fine Arts d’Athènes il a exposé au Musée de l'Elysée dans le cadre de "Regeneration", un évènement consacré à 50 jeunes talents internationaux, sélectionnés dans 65 écoles de photographie à travers le monde.

Marco Bohr

Né en 1978 à en Allemagne, vit à Londres, a étudié la photographie à la Ryerson University de Toronto au Canada, a exposée à l'Elysée dans le cade de Regeneration, une exposition consacrée aux 50 meilleurs photographes sélectionnés en 2005 dans 65 écoles de photographie.

Marla Rutherford

Photographe américaine née en 1978. Elle a étudié à Boston au Art Center College of Design et a fait partie de "Regeneration", au Musée de l'Elysée, une exposition consacrée à 50 jeune talents internationaux d'aujourd'hui, avec pour thématique la communauté fétichiste au EU.

Matthew Pillsbury

Matthew Pillsbury, photographe amércian, né en 1973, a étudié la photographie à Paris, puis à la School of visual arts à New-York. En 2007, il est lauréat du Prix Fondation HSBC pour la photographie pour sa série Screen Lives dans laquelle il prend des clichés éclairé de la seule lueur d'un écran de télévision ou d'ordinateur.

Marilyn Minter

Née en 1948, à Shreveport, Louisiane (États-Unis). Vit et travaille à New York (États-Unis).
Les images que Minter génère sont toujours à la limite du photoréalisme et de l'abstraction : en se concentrant sur les détails, elle déclenche toujours son appareil juste avant que l'image ne devienne floue.

philippe Gronon

Né à Rochefort en 1964. Depuis 1988, Philippe Gronon photographie, de façon frontale des objets qui sont pour la plupart des surfaces de communication, d’inscription, des surfaces réceptacles, des objets interfaces qui servent à la transmission d’un savoir didactique.

Maria Zárraga

Photographe espagnole née en 1963 à Valence.artiste multidisciplinaire, peinture, sculpture, céramique, textiles. A étudié les Beaux Arts à Valence.

Johann Ryno de Wet

Photographe sud africain né en 1982, a étudié à la Tshwane University of Technology en Afrique du Sud. Il a fait partie de l'exposition "Regeneration" au musée de l'Elysée à Lausanne, consacrée à 50 jeunes talents de demain.

Sergey Maximishin

Photographe russe né en 1964 vivant à Leningrad, un des plus grands photojournaliste russe contemporain, ses photos, prises au quatre coins d'un territoire démembré par la chute de l'empire soviétique.

Pedro Martinelli

Né à São Paulo en 1950, Pedro Martinelli a débuté sa carrière de photographe en 1968. et a travaillé pour diverses revues et quotidiens brésiliens. Il réalise actuellement un vaste travail intitulé l’Homme de la région de l’Amazonie. Un reportage qui aborde entre autres le problème de la déforestation.

Shadafarin Ghadirian

Shadafarin Ghadirian est une artiste photographe iranienne, née à Téhéran et vivant en Iran Elle a étudié la photographie à l'université libre de Téhéran et enseigne la photographie dans plusieurs institutions de la ville. Son oeuvre est dominée par la mise en image des femmes voilées, dans leur quotidien. Elle a également fait une série sur la burka oû les visages sont remplacés par des objets anachroniques comme un fer à repasser, une bouilloire, un balai, une tasse. Elle travaille également pour le musée de la photographie de Téhéran.

alberto Garcia Alix

Considéré comme un des plus grands photographes espagnols contemporains, il se décrit comme étant l'archétype du voyou éternel, photographe de la nuit, de l'undereground, du rock an roll et des bikers, il vit sur le fil du rasoir et ses images ressemblent à sa vie.

Georges Rousse

Georges Rousse, né en 1947 à Paris, est un artiste, photographe français.
Il commence par être photographe pour un laboratoire. Lors d’un reportage sur la figuration libre, il envisage de mélanger dans la même pratique peinture et photographie et fait tout une série d'images ayant pour thème l'anamorphose.

Jean-Luc Moulène

Jean-Luc Moulène, né en 1955. Vit à Paris et travaille sur des situations spécifiques. Il pratique la photographie comme un outil d’étude des phénomènes naturels et culturels tels qu’ils ont été redéfinis par le développement de l’industrie, des médias et du commerce.